[더프리뷰=서울] 조일하 기자 = 예술의전당과 ㈜책읽는곰이 함께 준비한 <백희나 그림책展>이 지난 6월 22일(목) 예술의전당 한가람디자인미술관에서 개막했다. 전시는 10월 8일(일)까지 계속된다.
예술의전당이 전관 개관 30주년 기념으로 마련한 이번 전시는 그림책 작가 백희나의 첫 단독 대규모 개인전이다. ▲그래서 가족 ▲기묘한 선물 ▲달달한 꿈 ▲나만의 비밀 등 4개 주제로 구성된 이번 전시에서는 2004년에 발간된 <구름빵>을 포함해 <달 샤베트> <장수탕 선녀님> <알사탕> <연이와 버들 도령>에 이르기까지 총 11권의 창작 그림책을 다룬다. 그림책 속 다양한 등장인물과 장면들은 140여 점의 작품 세트와 함께 실감 미디어 콘텐츠로 구현되어 관람객들에게 캐릭터와 공간을 실제로 감상하고 체험할 기회를 제공한다.
백희나 작가는 개성 넘치는 캐릭터와 견고한 세트, 매력적인 스토리텔링이 돋보이는 그림책을 만든다. 다양한 캐릭터들은 사람과 동물의 경계가 없고, 그들의 생김새는 완벽한 미인상도 아니며, 극악무도한 악당 캐릭터가 등장하지 않는데도 불구하고 독자들은 흠뻑 빠져들어 공감과 감동, 위로를 얻는다.
등장 캐릭터들 이외에도 이야기의 흐름을 이끌어가는 중요한 요소가 있다. 빵, 샤베트, 초콜릿 케이크, 달걀, 요구르트, 달걀국, 알사탕, 솜사탕, 뜨끈한 밥상에 이르기까지 특별할 것 없는 먹을거리들이 바로 그것이다. 이 먹을거리들은 단순한 음식이 아니라 캐릭터들의 추억과 취향이 반영된 소재로 이야기의 전개 과정에서 전환점이 되거나 핵심적인 역할을 한다.
소재의 사용에서도 작가 고유의 개성이 드러난다. 종이(양지, 한지, 트레싱지 등)・섬유(헝겊, 원단, 아이가 입던 옷 등)・스컬피(찰흙같이 물렁해서 형태를 만든 뒤 가열하면 딱딱하게 변하는 재료)로 만든 캐릭터 인형들, 골판지・폼보드에 채색하거나 벽지・사진을 붙인 세트들, 미니어처 가구와 직접 제작한 소품들, 목탄과 색연필을 활용한 드로잉에 이르기까지 작가는 재료에 대한 다양한 시도를 통해 본인만의 확고한 세계를 구축해왔다. 여기서 그치는 게 아니다. 완벽한 구상을 위해 직접 카메라를 들고 그림책의 한 페이지가 될 장면을 찍는다. 다양한 디자인 툴로 집도 거꾸로 세워서 완벽한 사진처럼 편집이 가능한 시대에 백희나가 찍은 모든 장면에는 아날로그적 상상이 손으로 직접 연출된 비밀이 숨어 있다.
<구름빵> 원작부터 <연이와 버들 도령> 실감 미디어 콘텐츠까지
이번 전시는 백희나 작가의 첫 번째 책인 <구름빵>에서부터 최신작 <연이와 버들 도령>에 이르기까지 작가의 창작 그림책 작품들을 한 자리에서 만나볼 수 있는 최초의 전시이기도 하다.
제1부 ‘그래서 가족 : 위로와 용기’
반려견의 시점에서 보는 인간 가족과의 관계, 삭막한 현대 주거형태에서 보이지 않는 유대감으로 연결되어 있는 범사회적인 가족의 개념, 생물학적으로 전혀 다른 종(種) 사이에 성립된 새로운 가족형태를 다룬다. 가족에 대한 다양한 시선과 함께 따뜻한 사랑을 느끼게 한다. 스컬피로 만든 캐릭터들과 봉제인형, 목탄을 활용한 드로잉 등 백희나 작가의 재료에 대한 다양한 시도를 확인할 수 있는 작품들이 전시된다.
◌ 구성 작품 : 『나는 개다』『어제저녁』 『삐약이 엄마』
제2부 ‘기묘한 선물 : 성장과 공감’
‘동생을 갖고 싶다’ ‘아이를 돌봐 달라’ ‘친구랑 놀고 싶다’라는 아주 평범하고 일상적인 작은 바람들이 ‘이상한’ 이벤트를 불러오고, 이를 통해 등장 캐릭터들이 한층 성장하는 모습을 담았다. 입체적인 표정을 가진 다양한 캐릭터들과 그림책 속 세트를 실제로 구현해 낸 공간은 마치 관람객들에게 실제로 그림책 속에 들어와 있는 느낌을 갖게 한다.
◌ 구성 작품 : 『이상한 손님』『이상한 엄마』『알사탕』
제3부 ‘달달한 꿈 : 빛과 어둠’
‘아파트’와 ‘연못’이라는 공간에서 한여름 밤의 꿈이 펼쳐진다. 달과 해의 색상인 샛노란 컬러가 어둠과 대비되어 아늑한 달빛과 햇빛의 온기가 편안하게 작품에서 드러난다. 조명의 활용을 극대화하여 어두운 공간 속에서 관객들이 직접 그림책 속의 주인공이 되어 볼 수 있게 구성했다. 특히 『달 샤베트』의 아파트는 성인 평균 신장 정도 높이의 작품으로 실시간 확인이 가능한 CCTV를 작품 내 설치, 집집마다 디테일을 살펴볼 수 있다.
◌ 구성 작품 : 『꿈에서 맛본 똥파리』『달 샤베트』
제4부 ‘나만의 비밀 : 환상과 시공간’
작가의 판타지적 세계관과 독특한 연출 기법을 감상할 수 있는 특별한 공간이다. 실제 목욕탕처럼 연출된 『장수탕 선녀님』 공간과 실감 미디어 콘텐츠로 구현한 『연이와 버들 도령』의 환상적인 봄 동굴 장면은 책에서 느낄 수 없었던 또 다른 감동으로 다가올 것이다. 특히 그림책에서는 볼 수 없는 『구름빵』 원작도 관람객들의 관심을 사로잡을 만하다.
◌ 구성 작품 : 『장수탕 선녀님』『구름빵』 『연이와 버들 도령』
이밖에 그림책 속 캐릭터와 세트를 확장시킨 포토존과 작가의 목소리로 그림책을 읽어주는 영상 공간 등 다양한 볼거리를 선사한다.
예술의전당 장형준 사장은 “세계적 명성의 백희나 작가의 첫 개인전을 이번 예술의전당 전관 개관 30주년 기념 특별전으로 개최하게 되어 매우 뜻깊다. 이번 전시를 통해 어린이와 성인 모두가 즐거운 마음으로 즐길 수 있는 전시, 함께 행복해지는 전시가 되길 바란다.” 라고 밝혔다.
책읽는곰 출판사 임선희 대표는 “우리나라 그림책은 이제 세계적인 수준이 되었다. 세계 여러나라 어린이들이 한국 작가가 만든 그림책을 함께 읽고 있다. 이번 전시를 계기로 우리 그림책 작가들이 책뿐만 아니라 다양한 방법을 통해 독자와 소통할 수 있기 바란다.” 라고 밝혔다.
한국을 넘어 세계가 사랑하는 그림책 작가
20년을 한결같이, 그림책 작업에만 전념해 온 백희나 작가는 2020년 한국인 최초로 세계 최고 아동문학상인 아스트리드 린드그렌 추모상(Astrid Lindgren Memorial Award, ALMA)을 수상했다. 이 상은 전 세계 100여 개국 언어로 번역되어 오랫동안 사랑 받아 온 <내 이름은 삐삐 롱스타킹>의 저자 아스트리드 린드그렌(Astrid Anna Emilia Lindgren)을 기리기 위해 스웨덴 정부에서 제정한 상이다. 그간 <괴물들이 사는 나라>의 작가 모리스 센닥, <오이 대왕>의 작가 크리스티네 뇌스틀링거, <황금 나침반>의 작가 필립 풀먼 등이 이 상을 수상했다. 67개국의 대표적 작가 240여 명 중 백희나 작가가 최종 수상자로 결정됐다.
한편, 전시 개막을 앞두고 지난 5월 27일 백희나 작가의 이탈리아어판 『알사탕 Le caramelle magiche』이 이탈리아 대표 아동문학상인 프레미오 안데르센에서 2023년 ‘최고의 책’으로 선정됐다. 앞서 지난달 중순에는 프레미오 안데르센에서 ‘최고의 그림책’을 이미 수상, 동시에 2개 부문을 석권하며 기쁜 소식을 알렸다. 1982년 제정된 프레미오 안데르센은 이탈리아 최고 권위의 아동문학상으로, ‘최고의 책’은 이탈리아 전역에서 모인 180명의 어린이 책 전문가와 서점 관계자, 도서관 사서, 언론인, 학자들이 각 부문 최고작을 대상으로 투표해 오직 한 작품에만 주는 상이다. 이번 전시에서는 백희나 그림책의 예술성과 서정성을 집중 조명, 세계가 알아주는 그림책의 저력과 가치를 공유할 예정이다.
백희나 작가는 “전시를 본 뒤 어린이가 ‘나도 뭔가 만들어보고 싶다!’ ‘집에 가서 나도 그림책을 만들어야지!'라는 용기와 희망이 생기는 전시가 되면 좋겠다. 내 작품이 누군가에게 모티베이션(motivation)이 된다면 작가로서 큰 영광일 것이다.“ 라고 밝혔다.
다양하게 즐기는 백희나 그림책
첫 번째, 어린이음악극 <달 샤베트>
백희나의 그림책 콘텐츠로 전시와 공연을 동시에 즐길 수 있는 특별한 자리도 마련했다. 백희나 작가가 직접 독립 출판하여 첫 출판한 <달 샤베트>가 예술의전당 어린이 가족 페스티벌에서 처음 공개된다. 이번 전시에 맞춰 특별히 제작된 음악극 <달 샤베트>는 관객과 만나는 초연작으로 관객들에게 큰 기대와 관심을 불러일으키고 있다. 공연은 7월 22일(토)부터 8월 6일(일)까지 예술의전당 자유소극장에서 펼쳐진다.
두 번째, 작가와의 만남 <아티스트 토크>, 사인회 등
또한 작가와 직접 만나는 아티스트 토크도 예정되어 있다. 전 연령층을 대상으로 하는 아티스트 토크는 7월 28일(금) 오전 11시, 음악극 ‘달 샤베트’ 무대가 열리는 자유소극장에서 진행된다.
그 외 그림책 작가 지망생을 대상으로 진행하는 아티스트 토크는 9월 9일(토) 컨퍼런스홀에서 진행한다. 이번 토크는 아동·청소년 문학평론가 김지은 서울예대 교수가 함께하며 프로그램은 네이버 예약으로 선착순 사전 예매 가능하며 무료로 진행된다.
이 밖에도 7월 7일(금), 8월 5일(토), 9월 3일(일) 오후 3시에 진행되는 작가 사인회뿐만 아니라 여름방학, 추석 연휴 기간 등 다양한 이벤트를 진행한다.
세 번째, 직접 만들어보고 즐겨요 <어린이 교육 프로그램>
전시와 연계된 다채로운 어린이 교육 프로그램도 운영한다. 예술의전당의 ‘생각하는 박물관’과 ‘미술관 이야기’와 공동으로 진행하는 이번 교육 프로그램은 전시 기간 중 상시 진행으로 전시 관람과 함께 미술 실기 수업, 워크북이 제공된다. 5세부터 초등학생(전 학년)을 대상으로 100분, 120분 각각 진행된다. 참가비는 한국어(100분) 5만2천 원, 한국어(120분) 5만5천 원, 영어(120분) 8만 원으로 그림책 원작을 활용한 다양한 커리큘럼 선택이 가능하며, ‘생각하는 박물관’과 ‘미술관이야기’의 네이버 예약 페이지에서 예약 가능하다.
이번 전시 입장권은 성인 2만 원, 유아·어린이·청소년 1만5천 원이며 예술의전당 홈페이지와 인터파크, 네이버에서 구입 가능하다. 기타 예매 및 문의는 콜센터(02-580-1300)와 홈페이지(www.sac.or.kr).